Resonancias de un origen. Armando Montoya


"Resonancias de un origen"
A propósito de Nacimiento, una exposición de César del Valle


Lo importante para quien dibuja no es tener la mano preparada para rayar, es tener el cerebro presto para establecer relaciones, para descubrir las que existen y para crear unas nuevas.
ROBERTO ECHETO

A veces perseguimos situaciones orientados por alguna premisa latente, a veces uno se empecina en tratar de resolver preguntas sobre el devenir de lo que hacemos y sobre dónde iremos a parar. La mayoría de las veces la respuesta nos sorprende habitando una pregunta nueva para darnos cuenta que simplemente estamos en tránsito, que es necesario atravesar por terrenos de la duda y los temores, que es inevitable propiciar la crisis para sabernos transformados y con el aliento suficiente, con la sensibilidad necesaria para emprender los nuevos retos. “La enfermedad es el medio con que un organismo se libera de lo extraño” para nacer de nuevo. Después de haber llegado a la desaparición del dibujo convencional, surge Nacimiento, una obra que reivindica aún, el interés que tiene César del Valle por seguir hablándonos de  este medio pero, en este caso, desde una dimensión espacial nueva y con nuevos materiales.

En sus series anteriores, César ya había abandonado la representación ilusionista, y explorado en las formas tradicionales con las que se anticipa la elaboración de un dibujo; su persistencia oficiaba el tiempo en la paciencia de un monje que punto tras punto, línea tras línea, gesto tras gesto iba colmando los vacíos del papel.

Si bien, cada etapa de su proceso visto en retrospectiva, anunciaba lo que venía -aunque en el momento que se dieron fueron simples respuestas específicas a sus preocupaciones sobre el dibujo- fue en Anti-dibujos (Galería La Oficina, 2016), etapa que antecede a esta exposición, donde se detona el horizonte de sus futuras indagaciones plásticas. En una actitud un tanto constructivista y como un segmento apenas de la exposición, el artista reunió algunos materiales en toda su desnudez: cinta de enmascarar, minas de grafito, bisturí, borradores, un cilindro de papel higiénico atravesado por un lápiz. Una repisa soporta estos materiales y herramientas que presagiaban nuevos rumbos y estrategias, a lo mejor para volver a dibujar. En consecuencia, esta actitud osada posibilitaba la expansión del dibujo como sistema, como un organismo que avanzando hacia su posible extinción, se constituía en el antídoto para advertir en el horizonte, nuevas dimensiones porque atiende tanto a lo que son, como a lo que no son como concepción ampliada y dinamizadora. Al poder servirse más libremente de estos medios de expresión, él “renuncia” aparentemente a lo que hasta ahora se ha definido como “dibujo hecho a mano”. Pero…, retomando aquella sentencia de Heráclito de Éfeso “nadie se baña dos veces en el mismo río”, “Bajamos y no bajamos al mismo río, nosotros mismos somos y no somos”, César, que es dibujo y anti-dibujo, vuelve a poner en escena un dibujo en su acepción más convencional de género tradicional –un paisaje-. “Hay dibujos que me permiten escuchar y volver a mis preguntas iniciales”, proclama César, tal vez para confirmar que habitar en la pregunta por el dilema es también una opción expresiva. En las anteriores consideraciones subyace la idea del nacimiento de la imagen como un cruce entre lo temporal y lo espacial, como una proyección de la existencia.

En visitas previas al Museo de Arte de Pereira, recorre los espacios expositivos, habita algunas de sus salas para definir las condiciones específicas espaciales que requiere su intervención. Se trata de una sala con la forma de un fragmento circular cilíndrico donde dispone y hace presente de manera simultánea todas las instancias por las que ha pasado durante su experiencia artística.

Nacimiento, (Origen, centro del círculo), es una propuesta que retoma los principios básicos de la representación geométrica del espacio seleccionado. Nacimiento, es ir y analizar los espacios del museo para empezar de cero, y si bien surge de una pregunta existencial por el hacer como dibujo y como proceso de aprendizaje, también surge de su interés por el paisaje, un género que no había explorado; por eso sus inquietudes formales se orientan hacia el río y particularmente por la cuenca media del río Otún, que se constituye en centro contextual de atención, en una excusa para dibujar y activar de paso nuevas poéticas en consonancia con lo geométrico de la sala, principio y fin de esta intervención espacial. Allí instaló dos estructuras esquemáticas paralelas (278 x 638 cm, 278 x 419 cm) correspondientes a segmentos de arcos luminosos que resaltan sus aristas en la penumbra, imponiendo su color azul como complemento de la idea espacial y propiciando sensaciones corporales en el espectador. A partir de estas estructuras, define la inclusión de los dibujos sobre papel, esto es, por su pertinencia con ellas al activar en simultánea la incertidumbre y el dilema como puntos de partida. Sólo hasta el momento de instalar las estructuras se fueron depurando, simplificando y disponiendo los elementos en situación, siguiendo el diseño radial de la sala.  

La ambición de materializar un proyecto artístico en su lugar de nacimiento, fue el motivo que lo condujo a conciliar las características espaciales de la sala –geometría y atmósfera- con las estructuras y los dibujos procesuales que van tomando forma porque se modelan entre sí. Al instalar, Cesar se cruza con etapas de su proceso anterior como ecos de un pasado venido al presente e instaura las Resonancias de un origen.

ARMANDO MONTOYA LÓPEZ
Docente Titular
Facultad de Artes Universidad de Antioquia
Director Galería BANASTA




Nacimiento


Nacimiento (detalle de la instalación) / Cinta adhesiva invisible, luz negra, Sala Subsuelo/ Nacimiento (source). Invisible adhesive tape, UV light, room / Museo de Arte de Pereira, 2016








Este dibujo se realizó gracias al acompañamiento en producción de Claudia Silva, y al apoyo económico y de montaje del Museo de Arte de Pereira. Especiales agradecimientos para Moises Felipe Camino, Fredy Clavijo y Edwin Monsalve.


Fernanda Gomes




Cinta de enmascarar, pared / Masking tape, wall



Imagen: lydiaseleska.wordpress.com




Dan Flavin

Dan Flavin. The diagonal of May 25, 1963. Blue fluorescent light. 243,8 cm, 1963




Imagen: artsy.net





Octavio Paz. Hermandad

Hermandad
Homenaje a Claudio Ptolomeo


Soy hombre: duro poco
y es enorme la noche.
Pero miro hacia arriba:
las estrellas escriben.
Sin entender comprendo:
También soy escritura
y en este mismo instante
alguien me deletrea.






Enlace: releituras.com




Retrato. Septiembre 2016 / Portrait. September 2016 / Lápiz, papel / Pencil, paper / 25 x 17,5 cm