Mostrando entradas con la etiqueta V. Eventos. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta V. Eventos. Mostrar todas las entradas

Desde 1983. Exposición colectiva

 



"Tras cuatro décadas de funcionamiento, la labor del Taller de Grabado La Estampa —antes Taller de Grabado-, sigue vigente. El propósito que Luis Fernando Mejía, Ricardo Pelaéz y luego Ángela María Restrepo, determinaron para lo que en principio debia ser su espacio particular de trabajo, continúa sin intenciones de detenerse. Justo desde el inicio, cuando Luis y Ricardo decidieron organizar un taller para poner en práctica los conocimientos de grabado que adquirieron en Italia, surgió la necesidad de que ese conocimiento pudiera extenderse a otros. Desde ese momento muchos espíritus ávidos de aprender se han vinculado al taller para aprender; el misterio del proceso del aguafuerte o del aguatinta, o incluso la punta seca, no deja de atraer mentes inquietas porque su secreto debe ser aprehendido y aplicado.

Finalmente, y como se puede apreciar aquí, la crónica del taller surge a través de las personas que lo habitan, o lo han habitado, de sus inquietudes, de sus tertulias, o de sus impulsos. Se dice que un taller de grabado vale en tanto contenga las herramientas: sean las prensas, los rodillos, los punzones o los bruñidores, y en parte puede ser así. Tener los recursos materiales facilita la labor del grabador, del impresor, del artista, pero lo esencial en un taller son las personas; quienes trabajan y lo ocupan son quienes le dan forma y sentido. Y en ellas se encuentra contenida la esencia que ha mantenido activo al Taller de Grabado La Estampa. Empezando por la persistencia de Ángela y el apoyo incondicional del grupo de asistentes que ahora reunen una fracción de sus resultados en Policroma para dar cuenta de muchos años de experiencia y trabajo compartido." 

Jorge Rodríguez


instagram.com/tallerdegrabadolaestampa



Hay infinitos más pequeños que otros. Exposición colectiva

 



Parece que el tiempo de los gestos grandiosos en el arte hoy ha terminado por ceder ante la introspección y la contemplación. Entre las propuestas recibidas a la convocatoria de escultura y dibujo en pequeño formato, hecha por La Balsa Arte, resuenan estas palabras. Aunque sugieren pasividad, mirando con cercanía dan cuenta de persistencia. 

Hay infinitos más pequeños que otros es una selección de piezas donde introspección y contemplación aparecen por la acumulación de acciones repetidas para fabricar una versión cercana de la inmensidad del mundo. Los gestos aparentemente sencillos de tocar la tierra, caminar sin rumbo, dibujar, recolectar, coser, cocer, ensamblar, moldear; estas acciones, cuando son un largo diálogo con el material, se vuelven oficio. 

En el encuentro de estos pequeños objetos hay un universo formado por el azar y la coincidencia en el tiempo. Es una invitación a asombrarse con lo cotidiano, poetizar el fin del mundo, hacer jardines sobre el papel, conservar la memoria como un encurtido, y por qué no, ver con humor la catástrofe.


instagram.com/balsaarte

labalsaarte.com


Tirar de hilo. Presentación

 



El próximo sábado llevaremos a cabo la presentación de la beca de investigación curatorial para el 18 Salón Regional de Artistas. Zona Centro Occidente (Antioquia, Caldas, Quindío y Risaralda) del Programa Nacional de Estímulos 2023 del Ministerio de Cultura, en la que llevamos trabajando los últimos meses.

La investigación curatorial Tirar del hilo propone un modelo piloto de institución artística entendido como una plataforma de distribución y aproximación crítica a las prácticas artísticas de la región centro occidente de Colombia. El proyecto ensaya otras líneas de actuación posibles desde las funcionalidades propias del centro de arte. Un modelo especulativo basado en un principio de hospitalidad, que entiende la institución como un espacio de cuidado, resonancia, contagio e imaginación.
 
La escritura del proyecto es un texto en potencia que posibilita la existencia de la institución, de los agentes que la van a componer y de sus programas públicos. Es el primer dispositivo paratextual, que a partir de las posibilidades de la enunciación, construye una primera imagen de ese modelo alterno de institución con Liliana Andrade, Marcela Cárdenas, Cesar del Valle, Edy Giraldo, Latitud Estudio, Camilo José Monsalvo, Adriana Pineda, Margarita Pineda, Daniela Serna, Sonnia Yepez y dos notas a pie de página de Adolfo Bernal.

La presentación del proyecto se llevará a cabo el próximo sábado, 18 de noviembre de 2023, en el Aeropuerto Olaya Herrera (Kra. 65A # 13 – 157, Medellín 050024, Colombia) entre las 5.53 a. m. y las 17.42 p. m. Se trata de una acción curatorial que apuesta por la imaginación del lector para hacer posible que la institución exista por primera vez gracias a la palabra y la voz. A la vez, subraya el hecho que la “institución” o “instituirse” solo existe en un sentido nominativo y es el resultado performativo de los actos del habla. Mediante la voz, se hará visible la institución y su proceso de construcción. Una voz ventrílocua de un cuerpo atravesado por otras muchas voces prestadas. Una solución temporal para hacer que ese nuevo modelo de institución empiece a existir.

La presentación toma prestado el formato de la audioguía para realizar un recorrido libre por el Aeropuerto Olaya Herrera. Cuando llegues al terminal de pasajeros, dirígete al mostrador del Servicio de Atención al Usuario (SAU) donde podrás recoger el desplegable con toda la información. Escanea con tu celular el código QR que encontrarás en él y que te permitirá escuchar las diferentes pistas de audio. Para ubicar de las pistas en el espacio ayúdate de los planos que incluye el desplegable. No olvides llevar audífonos para realizar el recorrido y, si quieres, puedes conectarte a la red libre de WiFi del aeropuerto (AeropuertoMedellin-eoh).


ferranelotro.info/


Estampillas, secretos y camafeos: laboratorio de retrato





Estampillas, secretos y camafeos: laboratorio de retrato

 



Laboratorio de dibujo e ilustración en el área cultural del Banco de la República, Colección Filatélica, Medellín, a cargo de César del Valle.

Descripción general:

Este laboratorio se propone hacer un repaso del dibujo de retrato, principalmente desde su construcción en diferentes posiciones a partir de observación y de cánones, y del estudio de sus elementos (ojos, nariz, boca, orejas).

Más información e inscripciones:  

banrepcultural.org/medellin


Estampillas, secretos y camafeos: Laboratorio de dibujo y miniaturas




Laboratorio de dibujo e ilustración en el área cultural del Banco de la República, Colección Filatélica, Medellín, a cargo de César del Valle.

Descripción general:

En este laboratorio se propone primero hacer un repaso de técnicas básicas de dibujo a través de diferentes instrumentos y papeles orientadas al dibujo en miniatura, tomando como referencia los tratamientos gráficos y los motivos de estampillas en la colección del Banco de la República, para que luego cada participante se proponga la elaboración de una serie de estampillas para, tal vez, unas cartas imaginarias. Lo anterior acompañado de lecturas esporádicas de cartas de diferentes autores.


Más información e inscripciones:  

banrepcultural.org/medellin


Cita a ciegas. Exposición de dibujo

 




Cita a ciegas recuerda las propuestas del Arte Postal, en la que los artistas entre las décadas del setenta y ochenta intercambiaban su producción artística −especialmente postales, dibujos, collages y cartas− como respuesta a la escasez de medios y plataformas de difusión, el proyecto se propuso como un ejercicio creativo para conectar la producción de dos artistas por medio del correo postal, interviniendo cada uno el papel de 100 x 70 centímetros que recibió al inicio del proyecto, y enviándolo a su pareja para comenzar la creación colectiva, y así sucesivamente hasta dar por terminada la obra.